Художники видят вещи
не такими, какие они есть,
а такими, какие они сами
ФОТОПРОЕКТ
«Творческие женщины»

Это история о четырёх женщинах-художниках, выбравших творческий путь. Каждая из них создаёт авторские работы в своём собственном стиле. Все они ведут активную творческую жизнь. Творчество стало их призванием.

Главные героини

4 ХУДОЖНИЦЫ

Кто они, что делают, где и как живут?

Интересно? Тогда приглашаю вас познакомиться с творческими женщинами и побывать в их студиях/мастерских, увидеть, как и где происходит процесс создания художественных работ. А также узнать немного о том, как они продвигают свои работы и чем занимаются в свободное время.

ПознакомИМСЯ
С ТВОРЧЕСКИМИ ЖЕНЩИНАМИ
они утончённые, талантливые, самобытные, неординарные

Обладают тонким видением мира и яркой фантазией. Пропускают чувства через призму своего восприятия. Имеют собственный взгляд на реальность и уникальный творческий стиль. Экспериментируют с материалами и технологиями.

пойдём
ТВОРЧЕСКИМ ПУТЁМ
приоткроем тайны мастерства художниц, заглянем в мастерские, полюбуемся готовыми работами

Творчество сочетает в себе вдохновение и работу с воображением, глубокие технические знания и навыки, которые художники приобрели проходя обучение и нарабатывая с опытом.

ПРО ТВОРЧЕСТВО

нажмите на кнопку, чтобы узнать о художнице
Ирина Ласкова дарит второе рождение эстетике модерна, используя в своих картинах такие его особенности, как геометрические узоры и орнаменты, плоскостные фоны с золочением, делая акцент на присущей художественному стилю загадочности и меланхолии.
Ирина Ласкова живёт и работает в городе Протвино. Художественное образование получила в Тарусском художественном училище. Ирина пишет женские образы в эстетике модерн в авторской технике по дереву. Работает пастелью, акрилом, морилкой. Использует технику золочения в своих работах. Печатает репродукции картин на холстах, покрывая их после печати позолотой и лаком. Художница сосредоточена на утончённых женских образах, сочетающих графическую строгость и одухотворённую поэтичность, внутреннюю силу и женственность. Ирина состоит в Творческом союзе художников России. Участвует в выставках.

Юлия Чугуевская создаёт женские украшения из стекла в технике лэмпворк. Всё начинается с того, что стеклянный пруток встречается с огненной стихией. В раскаленном пламени неподатливое стекло становится текучим, словно густой мед и из него можно творить красоту.
Юлия Чугуевская живёт и работает в городе Коломна. Получила образование в мастерской живописи под руководством известного художника-мультипликатора, живописца В. М. Назарука на художественно-графическом факультете МПГУ. Занимается живописью, но большую часть времени посвящает творческой работе со стеклом, к которой пришла постепенно. Начинала с витражной росписи, работала в технике фьюзинг. Остановилась на технике лэмпворк — искусству создания художественных изделий из расплавленного стекла, пройдя обучение у известных итальянских, немецких, американских и японских мастеров.

Наталья Жукова дарит новую жизнь старинной деревенской утвари. Она берёт за основу народные сюжеты, мотивы, узоры и создаёт в своей авторской технике уникальные изделия, так она сохраняет традиции росписи деревянных предметов быта привнося свой самобытный художественный стиль.
Наталья Жукова живёт и работает в Сергиевом Посаде. Училась на художника в Абрамцевском художественно промышленном училище им. В.М. Васнецова. Наталья занимается росписью старинной деревенской утвари, а также мебели и сувениров в мотивах народной живописи Русского Севера. В своём творчестве она сохраняет традиции древней русской культуры украшения росписью деревянных предметов быта, привнося свой авторский взгляд и технику, сохраняя старинную красоту природных мотивов и узоров. Недавно Наталья открыла свой салон-мастерскую, где представляет свои работы и работы других мастеров, а также проводит мастер-классы.
Виктория Мурашова создаёт невесомые украшения природных форм. Она использует медную проволоку, стекловидную эмаль и красители. Для создания каждого элемента нужно скрутить каркас из проволоки и опустить его в смолу и дождаться застывания для образования тончайшей «стеклянной» поверхности.
Художник Виктория Мурашова
Виктория Мурашова живёт и работает в Москве. По профессии она математик. Начинала свой творческий путь с валяния одежды и обуви из шерсти, потом увлеклась гальванопластикой, освоив эту сложнейшую технику самостоятельно при технической поддержке мужа, потом также самостоятельно научилась создавать искусные авторские украшения в технике витраль. Этот вид декоративно-прикладного искусства, сочетающий в себе черты живописи и скульптуры, позволяет Виктории создавать легкие, прозрачные и тонкие изделия природной формы, имитируя листики и лепестки цветов. Эту технику также называют стекловидной флористикой.

заглянем
В СТУДИИ И МАСТЕРСКИЕ
посмотрим рабочие процессы создания авторских произведений
нажмите на название студии/мастерской, чтобы посмотреть фотографии оттуда
полюбуемся
АВТОРСКИМИ РАБОТАМИ
филигранными, техничными, детализированными, многогранными

Авторские работы созданы художниками от идеи до реализации и, чаще всего, существуют в единственном экземпляре или в рамках лимитированной серии. Это эксклюзивные изделия, отличающиеся уникальностью, эксклюзивностью и неповторимым авторским стилем. 

Пообщаемся
С АВТОРАМИ
узнаем о том, какое место занимает творчество в их жизни, откуда берётся вдохновение и как преодолеваются сложности

Интервью — это всегда приоткрытая дверь в иное измерение, через которую можно лучше понять автора. Это диалог, в котором слова становятся палитрой, а сам мастер раскрывается через призму эмоций и своих размышлений.

Продвигаемся
К ПУБЛИКЕ
узнаем, что делают художники, чтобы их заметили

ПРО проДВИЖЕНИЕ

КАЖДЫЙ художник хочет
ПРИЗНАНИЯ
«Художника должны либо понимать, либо покупать» —Эмиль Золя
Все художники хотят, чтобы их мастерство, усилия, оригинальный взгляд, способ выражения их мыслей и чувств получили искренний отклик зрителей и признание таланта сообществом профессионалов.

Чтобы о художнике узнали, за пределами узкого круга знакомых людей, нужен комплексный подход, такой как участие в выставках и совместных мероприятиях, создание узнаваемого стиля, активное продвижение в соцсетях, ведение собственного сайта, публикации в СМИ. Художникам важно сейчас не только создавать своё искусство, но и рассказывать о процессе его создания, формируя вокруг себя лояльное сообщество.

Современный художник — это творец и предприниматель. Художники сейчас сами себе выступают и моделью, и куратором и пиарщиком и менеджером. Художникам нужно сочетать занятие художественной деятельностью с решением самых разных организационных вопросов.

Получить признание можно только тогда, когда искусство становится публичным, если о нем узнают зрители, коллекционеры и критики.
ГДЕ ПРОДВИГАЮТСЯ ХУДОЖНИКИ
в галереях, на выставках-продажах, ярмарках, в кафе, ресторанах, в салонах… и, конечно, в соцсетях.
СоцСети
ХУДОЖНИКОВ
продолжение их творческого пространства и площадка для общения с аудиторией
Страницы художников в социальных сетях — это мощный инструмент для создания онлайн-портфолио и поиска заказчиков
На страницах художниц в социальной сети ВК можно ещё больше узнать об их творчестве
И немного об искусстве отдыхать
Расслабимся
КАК ХУДОЖНИКИ
поищем вместе с ними баланс между работой и отдыхом

ПРО отдых

Художники стараются находить баланс между работой и отдыхом. Простые земные радости «заземляют» голову, «витающую в облаках». Простые дела позволяют выбраться из творческого внутреннего мира для его подпитки извне. Внешние впечатления и стимулы дают художникам вдохновение и идеи для новых работ.
ВИДЕО
Дополню свой рассказ о двух художницах, видеороликами с их страничек.
О художнике Ирине Ласковой на ТВ Серпухов в 2025 году вышел документальный фильм.
О творчестве Юлии Чугуевской у неё на странице ВК есть видеоролик под красивую песню, который сделал фотограф, профессионально снимающий её работы из стекла.
«Тот, кто работает руками — рабочий.
Тот, кто работает руками и головой — мастер.
Тот, кто работает руками, головой и сердцем — художник»
~ Франциск Ассизский ~

Спасибо за внимание!

И ещё несколько слов о женщинах в искусстве
Женщины и искусство
Искусство не имеет пола, но оно всегда имеет душу.
То, что создает женщина, пропущено через её уникальный жизненный опыт, и это делает его невероятно сильным и проницательным.

Стремление к творческому самовыражению у женщин прошло долгий путь от ремесла до яркого участия в авангардных течениях. Женщинам-художницам для равноправного участия в создании предметов искусства приходилось преодолевать гендерные ограничения. Получив возможность творческого самовыражения наравне с мужчинами, женщины начали формировать в искусстве новые смыслы, перейдя от роли «музы» к роли «творца». Когда творчество у женщин является призванием, и занимает большую часть жизни, художницы создают не просто красоту, а уникальные вещи.

Благодарю участниц проекта и преподавателей
кафедры «Фотожурналистика» Журфака МГУ
за то, что этот проект состоялся!
Текст, фото и дизайн Ирина Серегина
Видео со страниц художниц в ВК

МГУ им. М.В. Ломоносова

факультет журналистики

ППП «Фотожурналистика»

2025-2026

Made on
Tilda